No han faltado los escépticos cuando se trataba de The Sandman, la adaptación de Netflix de la fantástica saga de cómics de Neil Gaiman que gira en torno a Morfeo, el señor de los sueños.
Ampliamente considerado como una de las mejores series jamás publicadas, el cómic de Gaiman es una narrativa masiva y expertamente elaborada que abarca innumerables planos de existencia y abarca una amplia franja de personajes, pero de alguna manera sigue siendo poderosamente humano y familiar en sus temas y la mitología que lo informa. Los esfuerzos para adaptar The Sandman comenzaron hace más de dos décadas, con una multitud de inicios, paradas y años pasados en el limbo, lo que llevó a muchos a creer que lo mejor que los fanáticos podrían esperar es el tipo de traducción desordenada y sin alma que generalmente resulta de proyectos problemáticos y de largo desarrollo.
Y, sin embargo, sorprendentemente, The Sandman ofrece una adaptación sorprendentemente auténtica de la saga de Gaiman, entrelazando algunos de los hilos de la historia más memorables del cómic en una temporada ocupada (pero nunca apresurada) de 10 episodios que presenta muchos de los personajes, conceptos y tradiciones que hicieron que su material de origen fuera tan fascinante.
Desarrollado por Gaiman, David S. Goyer (de la trilogía Dark Knight) y Allan Heinberg (Wonder Woman), The Sandman elige a Tom Sturridge (Orphans) como Dream, a.k.a. Morfeo, uno de los siete hermanos conocidos como los Infinitos que encarnan las fuerzas primarias básicas de la existencia. La serie encuentra a Morfeo, el gobernante del paisaje onírico donde se nutre la imaginación, las pesadillas y la inspiración, encarcelado por un humano con la esperanza de capturar a su hermana, la Muerte. Mantenido cautivo durante más de un siglo, Morfeo finalmente escapa, solo para descubrir que su reino ha cambiado dramáticamente en su ausencia, lo que lo obliga a embarcarse en una búsqueda de gran alcance para reafirmar el control sobre su reino.
El casting de Morpheus siempre iba a ser una tarea difícil, pero Sturridge y el equipo creativo de la serie hacen un trabajo excepcional al ofrecer al público una versión de acción en vivo del personaje que se siente fiel a la visión de Gaiman para él no solo visualmente, sino también en sus gestos, tono y relación con los personajes que lo rodean. Sturridge presenta perfectamente la naturaleza desprendida y de otro mundo de Morfeo, y gira sin esfuerzo desde la observación tranquila hasta la gravedad piadosa a medida que los momentos lo exigen.
The Sandman rodea a Sturridge con muchas opciones de casting adicionales que también se sienten igual de inspiradas.
Como la siniestra pesadilla de ojos dentados The Corinthian, la actuación de Boyd Holbrook es tan fascinante como aterradora, y el actor de Vengeance ofrece una de las actuaciones de apoyo más destacadas de la serie. Igual de memorable es la interpretación del actor de la franquicia de Harry Potter, David Thewlis, del trágico y torturado criminal John Dee, cuya cordura fracturada y posesión de un poderoso artefacto del reino de Morfeo se combinan para ofrecer uno de los episodios más inquietantes de la temporada, una historia sacada casi directamente de los cómics.
A lo largo de la temporada, The Sandman encuentra algunas formas creativas de crear una narrativa algo lineal a partir de la saga de Gaiman, que a menudo tomaba desvíos en cuentos independientes que revelarían su importancia mucho más tarde en la historia general. La serie de Netflix intenta hacer lo mismo, pero acelera el lento goteo de estas subtramas, conectándolas entre sí y con la narrativa principal antes y más abiertamente que su material de origen.
Uno de esos arcos argumentales hace que Morfeo pase el día con la Muerte, interpretado extremadamente bien por Kirby Howell-Baptiste (Why Women Kill). La serie hace un uso inteligente, y en algunos casos, poderosamente dramático, de su interacción a medida que realiza sus deberes para llevar a las personas a lo que venga después, y lo hace mientras explora la relación de Morfeo con la humanidad y sus hermanos. La historia también se convierte en una conveniente continuación de varios otros capítulos notables del cómic adaptado para la serie, y logra exprimirlos a todos en un solo episodio sin que se sienta sobrecargado.
Llevar The Sandman a la pantalla es un acto de equilibrio constante, y la serie de Netflix parece muy consciente de cuándo reinar en los elementos más surrealistas de la historia y cuándo dejar que la fantasía del mundo de Gaiman se vuelva loca. La primera temporada de la serie arroja una amplia red con todos los mundos, conceptos e hilos de la historia que introduce, pero también encuentra una manera de centrar todos estos elementos en torno a una narrativa única y fuerte que avanza constantemente, barriéndote a medida que avanza.
El hecho de que la serie también haga que todo este colorido paisaje alrededor de la narrativa principal se sienta importante hace que el viaje se sienta aún más rico y gratificante.
Gaiman y el equipo creativo de la serie claramente tienen una gran visión para la serie The Sandman en Netflix, y aunque la temporada 1 termina con una nota satisfactoria, también insinúa grandes cosas por venir para Morpheus. Para los fanáticos del cómic, la primera temporada de la serie debería ser una agradable sorpresa, ofreciendo tanto una adaptación sincera y fiel del material de origen como suficientes interpretaciones frescas de ese material para mantener las cosas emocionantes. Sin embargo, los recién llegados al mundo de The Sandman son aún más afortunados, ya que la serie ofrece una gran introducción a la saga de Dream and the Endless que probablemente atraerá aún más fanáticos al mundo magistralmente diseñado de Gaiman.
Temporada 1 de The Sandman ya está disponible en Netflix.
